无欺布友

夏天总得开朵花

小时候我妈会苛责我是“语言的巨人，行动的矮子”，现在赤贫农说我是“光开春不开花”，我想这两句话要讲的事情是一样的。

从上次冒泡到现在已经两个月了，两个月里可以发生很多事情。老杨已经把自己的脚包上石膏又拆了下来；小庄MM辞了工作去了北京，她说自由真好；老五已经带着全家每个周末跑遍了整个中国；赤贫农也把卢湾区的宜居性楼盘都了然于心；而我也终于在现场观看了黄老师的演出，算是了却了一桩心愿。

有时候习惯是很难改变的，特别是当懒惰成为了习惯。就像自己靠打实况把自己的空闲时光填满一样，当对着已经清空的game目录，真有点手足无措。五一的时候，老杨问我，“你到底还写不写博客？总该让大家知道你在想些什么。”借黄老师的话调侃一句，“你让我写就得写呀？那我岂不是太随便了？”

我是个经常自我否定的人。就像天地无用约我写豆腐块，是被当做任务在完成，而博客这东西离自己太近，所以也就不由自主地挑剔起来，挑剔的结果往往是继续懒惰，在书房里伴着身边蜡笔小新、气死猫，以及日本电视剧的嘈杂声，还是觉得操两把实况来得相得益彰些。

所以，博客不是那么随便就能写的，你们就耐着性子无欲无求比较好。

蜻蜓

这么多年来，找音乐听是种快乐。常常可以翻出一些老人老音乐当做新歌来满足一下，这种兴奋相信阿窦会有同感，虽然他陶醉的的确是古董老货。

在随手写这篇东西的时候，正好在听Eddi Reader的《Love is the way》。这位著名苏格兰民谣女歌手，也是最近才认识的，以往女歌手的歌听得不多，此时也像当初听到 Janis Ian一样的相见恨晚。贴一首“Dragonflies”出来，很合适这篇博客，很适合下午时分还不酷热的阳光。其实更喜欢那张唱片里的“Roses”。

清明刚过，最干净的地方是坟头，因为刚刚被扫过。我的博客上也很干净，因为是很久没来打扫了。

最近工作繁忙，我又极端地陷入一种对此的厌烦状态，常常暗生情愫地磨洋工，来使得进度更加紧张。这是造成我焦虑的一种状况，我一焦虑就基本既无心思忙别的，也无心思把手头的事情做好。既然这样了，就只好来弄点什么扫扫，折腾一下时光。

老杨把我从她的博客链接上撤了，因为我不更新。其实我也老看她博客，只是为了报复我就不发言。

老五躲在英国的时候来这里晃过，留了一些不知所云的话，我想既没看懂他到底想说什么，也肯定他就不明白我到底怎样。

赤贫农说我推荐的音乐很美，我说我其实挺假。那些音乐都是无意间撞到我怀里，记录一下而已，没刻意推荐，只是给自己留个记想。

我一如既往不知停歇地下着各种音乐，刻成光盘，锁进书柜；也周而复始地开着车跑在熟悉的道路上依偎着相同的疲倦，只有开启的旋律让我寻找到不一样的快乐。

马老师给我起了个绰号叫“猫头鹰”，我漫无目的地耗费着黑夜无所收获，而不是寻找收获，这是种不爽的感觉。

这是一个新的春天，开了第一轮桃花，并顺利被纷纷的清明雨扫落殆尽。我打扫一下博客，说明这里也该开春啦，

刚给天地无用赶完一篇稿子，indie pop风格的音乐，时间已过零时，不思入睡。

Morrissey的新唱片出来了，张扬着一股超级自信的大气，酣畅的旋律和一把摧枯拉朽的嗓音。在刚听完I'm from Barcelona的小资情调之后，这个老男人的做派就是毫不拖泥带水，立马血刃肉搏，不给任何动晓情理的机会，直接就是意料之外的杀招。生猛如此的五旬老者，令人日渐推崇。这是种快意恩仇的直白，也是一类喜闻乐见的摇滚。他的音乐里点燃着午夜兴奋的引信，奔腾着暗黑背后不愿宁静的心绪。

忽然很喜欢这种疾驰的英式音乐，有再续前缘一样的激动。在这样的寒冷季节，升腾起来生活的激情总胜过循规蹈矩的心如止水。

因为拖拉，忙公司的事，弄到现在，几小时后还要上班。忙完了又不想睡，手头有张Sheryl Crow的《Home For Christmas》 。爵士的、乡村的、兰草的都有，反正都与她拿Grammy奖的摇滚不搭界。听这些慢吞吞的歌，却睡意全无，幻觉窗外在大雪纷飞，只想抽几支烟呆坐在屏幕前。

三更夜半让人恍惚，仿似这10多年都是梦境或幻觉，一转眼是会醒来的，醒来时还是躺在大学宿舍里，有人在走道里唱着哀怨的情歌，有人在窗边借酒浇愁。对此我非常漠然，不知道是要现在还是过去，傻愣愣的。记忆里有些东西是不能碰的，但是曾经的一些问号还是终究会突然在眼前变成句号的。今天拾到一个句号，让我想许久，难以想象当年拾到的话，现在的自己会是什么样子。这古怪的人生和莫名其妙的际遇，让人变得傻呼呼的。

她还在那里唱着，All through the night，真是神出鬼没。

老杨在她博客里告诫了我的自相矛盾，想一想，这象是我说的。但是自相矛盾又何尝不是正确的？因为那本是我们思绪的写照。

今天心情不错，所以露个头冒个泡。前两周老杨MSN上搭理我，问我还打不打算更新博客？再不更新就要撤链接了。她老是喜欢恫吓带要挟，我让她随便，反正还有她再加的时候。

LP把我在卓越买的书和唱片带回来了，王三表那套《欧美流行音乐指南》已经放在身边。虽然自己名字在新闻纸和铜版纸上的出现已经司空见惯，但出现在书上好像还是第一次。我几乎已经快忘记了当年曾干过这样的事情，只记得当初老杨给我几篇英文词条，说是王三表那里找人帮忙弄弄，翻完发出也就淡忘了。对着新书一直纳闷自己到底写了点啥，但是从老电脑里只挖出了4个词条，貌似不列颠入侵、Hip-hop等词条也应该是我翻的，只是电脑里暂时找不出当时的译稿。原以为贡献不小，实际就这么一点点，也就断了稿费的念头，权当作为了“第一次”免费酬宾了。

左等右等没等来王三表的赠书，又怕这版卖断了货，所以卓越上订了一套留作纪念，谁让人家是名人呢。这套比第一版好了很多，开本用纸印刷都比过去强，作为工具书随时翻阅的确很有感觉，放在书架上
它和那套《光荣与梦想》真像是双胞胎兄弟。不过，隔了那么多年翻看写过的词条多少有点惴惴的心虚，谬误和遣词造句上的粗陋总是难免，真希望马上出第三版，再把那些老货好好校校。想想那本夭折的《牛津流行音乐辞典》总有几分苦涩，上百万的文字都搞定了，却被出版社难产，希望有一天David能带来个惊喜，为这本辞典再找个好婆家。

昨晚看型秀决赛印象很深的是黄韵玲自弹自唱的《心动》。人的心里总是会住着一些长长的背影守着回忆。这本书里的一些文字和曾经很认真的自己都曾真实的存在过。看着书本上自己的名字有些恍惚，象是幻觉，那么的不真实。天晓得现在的自己还和它们有些什么样的关系。很多东西在心底是很难抹去的，以为它不在的时候其实正静静地看着你，等待重新相见的感怀。

心动MV

刚看完演出回来，之所以去看，和上周去ARK的原因一样，只是想去见证一下，见证曾经回忆里的过去。

从一开始这就是一场扭曲的演出，今天的演出原本就不是当年那三把在唱片里惊世的“中国火”，更何况窦唯的南辕北辙，姜昕的不伦不类，何勇的体形走样，张楚的神秘木讷，都是这场盛名虚张演出的真相。这是一张从一开始就是“欺骗”的演出，它用14年前的回忆张冠李戴今天的表演。我只是希望见证一下这场“欺骗”，如果能找到些快乐那就当作是一场时来运转吧。

卡拉OK念经

看得出，窦唯出演完全出于“被迫”。这位已经脱离魔岩光环的“高人”，在这场演出中的出现充其量是为了交差。4位演出主角中唯一只有他没有乐队，仅有一名助手在操控电脑，弄出些早已准备好的配乐，然后由窦唯捧着话筒喃喃自语。其音乐类型偏向于“山河水”和“雨吁”的杂交物种。窦是旁若无人的，和他在“不一定”里一样。这个段落完全可以看作是一场卡拉OK式的念经独白。此时他更像是在和自己的肠胃说悄悄话，场内的近万名观众时只是在欣赏他的超级饱嗝。

骨肉皮幻想

我不熟悉姜昕，只晓得她在这个圈子里曾经是某某某或某某某的女友，这使我想起骨肉皮，尤其是她的歌也实在不怎么样，那就更让我不得不这样联想了。除了在她出场时一改窦唯沉闷曲风而赢得大片掌声后，每次演唱段落的间歇，总有人高喊让她滚蛋。这很好地说明她和这场演出的不搭调。在她演出的40多分钟里，我频繁想起Marianne Faithfull，耳边会泛起“As Tears Go By”。说实话，姜昕的舞台表情差劲之极，某些“陶醉”之情，令人不敢恭维。

再来一次还是最好

魔岩三杰中，过去最不喜欢的是何勇，但恰恰是他的现场最好，14年前在香港是这样，14年后在上海毅然如此。何勇胖了很多，和当年穿着海魂衫亢奋状的精干相差不少，但是他的爆发力是惊人的。何勇一出场就是“姑娘漂亮”，全场起立一起高唱“警察警察拿着手枪”，这种空前的撒酒疯式摇滚场景让我惊讶。何勇的现场既及时把握了与台下的互动，又恰当地处理了一个摇滚人物与流行歌手的差异。整段演出音乐技巧娴熟，过程流畅，垃圾场与钟鼓楼的结构完整，编曲熟悉而新鲜，歌词里的亮点一个不漏，酣畅淋漓。至少这场演出让我重新看待何勇，以及我之前的偏见。相信何勇对今天的反响也实是始料未及的，这个牛气冲天的北京人被上海的意外征服了，在这段演出中，他也许找到了14年前大骂3大天王为小丑的底气。在演唱“头上的包”之前，他说了这样一句话，“以下这首歌代表了我二十年来的经历”，能拿自己开涮的何勇让人刮目相看。演出中，何勇也唱了新歌。有首“虚伪”唱到“虚伪 就是一条内裤 天天要穿经常要换”，依稀还是过去直话直说的赤裸裸。仅凭何勇的表现，这场演出就已经超值了。

录音式的干涩

何勇下场就等张楚了。没等真人出场，全场就唱起了“姐姐”和“孤独的人是可耻的”，此起彼伏的清唱是那样充满着回忆的感怀。没出场就让人感动坏了，可想而知大家的期待。何勇下场到张楚上台，差不多让人等了有20分钟。受迫于观众的鼓噪，何勇不得不出来说两句真话，“张楚还没赶到，正在路上！”这种搞笑的事情，我是从来没碰到过，反正这一次，让我对此人的人品甚为怀疑。 张楚的演出是干涩而心不在焉的，除了他频繁左顾右盼不知其因之外，演出的呆板与干涩，难以想象是一个有10多年经验的音乐人物的所作所为。张的演唱如同例行公事，抱着话筒，一样的姿势、一样的节奏、一样的神情、一样的木讷。这难道可以称为演出？鼓手看不下去，挑头煽动观众气氛。张楚穿着他的白衬衫，两手空空无所事事。对待这部分，观众的过分期待和演唱人的“不作为”，至少让我给张楚下了一个定论。此人只能录音，现场是指望不了了。

说实话，这场演出让我意外的是观众。全场9成的上座率，说明了什么？魔岩三杰作品的流传几乎完全来自于口碑，而今天爆发出如此强烈的生命信号。我是为之惊讶的。这是源自回忆的生命力，如此强烈，不只是主办方的幸事，更是对记忆的最好酬劳。